domingo, octubre 03, 2010
domingo, marzo 28, 2010
lunes, enero 04, 2010
En signo+ 2010
En signo + es parte de un verso de la poesía de Fidel Sepúlveda, y hoy es parte de mi vida también. Encarna el anhelo y la energía cotidiana puesta en la construcción de un sueño. Un sueño que vaya + allá: de mi, de nosotros, del espacio que habitamos, para abrirse a un mundo nuevo, vamos allá...
"Vamos a compartir el sentir
que de estas huellas brotan soles
de un mundo en signo más:
más hermoso, más hermano
más divino, más humano"
La invitación es para todos¡¡ que cada uno haga su parte. Comenzaré pintando la ciudad con esta imagen, mi regalo para todos los que se atreven a seguir sus sueños, y la fuerza para mantener la luz cuando dudamos.
"Vamos a compartir el sentir
que de estas huellas brotan soles
de un mundo en signo más:
más hermoso, más hermano
más divino, más humano"
La invitación es para todos¡¡ que cada uno haga su parte. Comenzaré pintando la ciudad con esta imagen, mi regalo para todos los que se atreven a seguir sus sueños, y la fuerza para mantener la luz cuando dudamos.
domingo, noviembre 01, 2009
Nicoleta y las aves
Detrás de cada animación que hemos compartido en este espacio hay siempre el talento creativo de un dibujante. Esta vez, inicio un camino de regreso: de la imagen animada a la ilustración. Y el nexo es esta sutil animación construida desde el trabajo de la ilustradora Nicoleta Ceccoli, que me ha deslumbrado con su mundo de féminas surreales.
Apenas un respiro, un aire suave...
sábado, octubre 24, 2009
ferias de diseño chileno
Una de la cosas que ha cambiado positivamente en la ciudad, es la eclosión de gente joven creando. Creando ropa con retazos, cociendo a escala humana, inventando artesanías, sin miedo a usar cualquier color, combinando materiales, reutilizando.
Me alegra ser habitante de esta ciudad y poder recorrer casi todos los fines de semana las numerosas ferias donde se dan cita los grupos de jóvenes que exponen y venden lo que hacen. Es un gusto caminar entre los puestos y asomarse a pequeños grandes descubrimientos: una gráfica muy activa, nuevas combinaciones o usos a los materiales más cotidianos. Y más importante aún, es bueno para esta ciudad que la expresión y el trabajo de los que innovan se tome las calles y se abra a todo el que quiera mirar.
A continuación una selección de mis imágenes de las ferias de diseño callejeras.
Me alegra ser habitante de esta ciudad y poder recorrer casi todos los fines de semana las numerosas ferias donde se dan cita los grupos de jóvenes que exponen y venden lo que hacen. Es un gusto caminar entre los puestos y asomarse a pequeños grandes descubrimientos: una gráfica muy activa, nuevas combinaciones o usos a los materiales más cotidianos. Y más importante aún, es bueno para esta ciudad que la expresión y el trabajo de los que innovan se tome las calles y se abra a todo el que quiera mirar.
A continuación una selección de mis imágenes de las ferias de diseño callejeras.
lunes, septiembre 21, 2009
sábado, septiembre 12, 2009
"El Capote" que todos buscamos
"Akaki Akakievich pensaba, pensaba, y finalmente llegó a la conclusión de que era preciso reducir los gastos ordinarios por lo menos durante un año, o sea dejar de tomar té todas las noches, no encender la vela por la noche, y si tenía que copiar algo, ir a la habitación de la patrona para trabajar a la luz de su vela. También sería preciso al andar por la calle pisar lo más suavemente posible las piedras y baldosas e incluso hasta ir casi de puntillas para no gastar demasiado rápidamente las suelas..."
Akaki es el protagonista de "El Capote", cuento de N. Gogol (1842) que de la forma más sencilla pero contundente que podamos imaginar, nos habla de la belleza y la fragilidad de los sueños o de la vida misma... Es imposible no conmoverse con el Akaki maravilloso que la compañia "Milagros" cosntruyó para esta versión con muñecos. Un personaje entrañable en su ingenuidad, "insignificante" que a partir de su cambio de capote vive la vida de una forma en que no conocía.
La puesta en escena es muy bella, principalmente por la construcción del personaje principal, que resulta un fiel retrato del Akaki que Gogol describe en el texto; con sus ropas, sus movimientos y voz , el muñeco conmueve y apela a la intimidad de los espectadores. Es interesante también la diversidad de formatos que la compañía integra y usa para dar diversos tonos a la obra: la interpretación de la fiesta a través de un teatro giratorio donde los personajes son figuras de papel, está super lograda, impresiona y entretiene; junto con ello, las animaciones en blanco y negro usadas para marcar ciertas transiciones son también un aporte.
Un trabajo de mucha dedicación que vale la pena ver.
sábado, septiembre 05, 2009
Teatro de Muñecos en Chile
De forma similar a las animaciones, los muñecos dan vida a mundos nuevos. En este caso, a través de la voz y el movimiento que les dan los actores, surge la vida.
"Gulliver" el personaje creado por Jonathan Swift en 1726, es recreado en una versión libre de lo que fue una sátira en su origen: se trata de la versión construida en teatro de muñecos por la cía. Viaje Inmóvil. Los males de la época retratados por Swift siguen vigentes pues se relacionan con el poder y las máquinas que construyen los hombres para usarlo y mantenerlo. Y si bien la obra nos habla también de esos males, va un paso más allá en su recreación, para acercarse de alguna forma a la sensibilidad de un Segismundo en la "Vida es Sueño".
El Gulliver muñeco es el hombre extraviado, que no sabe quién es ni a qué lugar pertenece. En el viaje relatado en la obra, descubre quién es y lo que es capaz de hacer gracias a que conoce el amor. De una belleza sobrecogedora es la relación con "el niño" una pequeña marioneta que se mueve con gracia esbozando gestos y que recibe el hálito de vida de la voz maravillosa que la actriz Teresita Iacobelli nos regala. Todo el teatro se sobrecoge con la voz de "el niño" .
En este teatro de muñecos, las voces son la magia, y en este espacio, destacan los matices y belleza de las voces que los actores dan a las marionetas; las notas de humor super logradas y una muy buena versión libre del viajero Gulliver a cargo de Jaime Lorca.
Maravillosa interpretación y bella obra.
Teatro UC: hasta el 12 de septiembre.
miércoles, agosto 26, 2009
martes, agosto 18, 2009
"La Calle" y el talento de una mujer audiovisualista
En esta oportunidad Caroline Leaf adpató la pequeña historia de su compatriota, Mordecai Richler, basada en sus recuerdos de niñez en una comunidad judía en Montreal. Una familia vive en un pequeño departamento y en ese espacio deben convivir con la agonía de la abuela que esta muy enferma al cuidado de la madre del protagonista y narrador.
La historia narrada audiovisualmente por Leaf, muestra claramente el ambiente y la tensión que se vive en la familia, y la preocupación de los niños centrada en el uso de la pieza de la abuela. A través de logradísimos detalles, permanentemente está llevándonos a primeros planos para involucrarnos en las acciones y en los sentimiento que vivencian los personajes. Pero también destaca el movimiento que logra en la escena del velorio en que el espectador siente que es el protagonista que camina por entre la multitud. Una vez más me sorprendo con la técnica, esta vez pintura sobre vidrio, y el talento de esta mujer artista, una mujer notable que descubro en el arte de la animación.
La historia narrada audiovisualmente por Leaf, muestra claramente el ambiente y la tensión que se vive en la familia, y la preocupación de los niños centrada en el uso de la pieza de la abuela. A través de logradísimos detalles, permanentemente está llevándonos a primeros planos para involucrarnos en las acciones y en los sentimiento que vivencian los personajes. Pero también destaca el movimiento que logra en la escena del velorio en que el espectador siente que es el protagonista que camina por entre la multitud. Una vez más me sorprendo con la técnica, esta vez pintura sobre vidrio, y el talento de esta mujer artista, una mujer notable que descubro en el arte de la animación.
sábado, agosto 15, 2009
miércoles, agosto 12, 2009
martes, agosto 04, 2009
Caroline Leaf: animación sobre película
"Viola escribe novelas en un cuarto oscuro. María, su hermana y única compañera, se encarga de cada una de sus necesidades. Juntas, son una isla, tranquila y completa en su aislamiento. La abrupta llegada de un extraño transforma su tenue orden en caos..."
Un cortometraje de animación grabado directamente sobre película de 70 mm. que narra una tremenda historia con una técnica que también me asombra por la inteligencia con que es desarrollada: sobre el fondo oscuro de la película, la autora va dibujando detalles y develando a través de ellos la historia. Es como si a retazos se fuese componiendo el mundo que constituye la vida de estas dos hermanas, los trazos de Leaf, son la única forma de acceder a este mundo encapsulado, oscuro a ojos de extraños.
La técnica es super interesante, pero sin duda Caroline Leaf es una artista, con el talento y la sensibilidad, capaz de transformar cualquier material para hacer estas narraciones animadas.
Un cortometraje de animación grabado directamente sobre película de 70 mm. que narra una tremenda historia con una técnica que también me asombra por la inteligencia con que es desarrollada: sobre el fondo oscuro de la película, la autora va dibujando detalles y develando a través de ellos la historia. Es como si a retazos se fuese componiendo el mundo que constituye la vida de estas dos hermanas, los trazos de Leaf, son la única forma de acceder a este mundo encapsulado, oscuro a ojos de extraños.
La técnica es super interesante, pero sin duda Caroline Leaf es una artista, con el talento y la sensibilidad, capaz de transformar cualquier material para hacer estas narraciones animadas.
martes, julio 28, 2009
Mujer Fotógrafa: Lola Falcón
Como en todos los ámbitos profesionales, la mujer ha llegado más tarde a descubrir y hacer sus aportes. La fotografía no es la excepción. Lola Falcón (1907-2000) es una de las chilenas pioneras en este ámbito y su obra es muy poco conocida, pues se registran sólo dos exposiciones de sus obras.
La actual muestra en el Museo de Arte Contemporáneo, es una de ellas. Contiene una selección de los diversos ambitos en los que esta mujer profundizó: fotografía documental a través de la cual nos muestra pedacitos del alma de la cotidianeidad y retratos de gran belleza y composición. Destaco de esta muestra: el retrato del escultor chileno Tótila Albert de una luminosidad y vuelo que sólo puede venir del alma del retratado; la imagen de un Nueva York de los años 50, sin duda es comparable a la de los grandes maestros; y la dulzura de dos pequeñas chilenas.
MAC: juio - septiembre 2009
La actual muestra en el Museo de Arte Contemporáneo, es una de ellas. Contiene una selección de los diversos ambitos en los que esta mujer profundizó: fotografía documental a través de la cual nos muestra pedacitos del alma de la cotidianeidad y retratos de gran belleza y composición. Destaco de esta muestra: el retrato del escultor chileno Tótila Albert de una luminosidad y vuelo que sólo puede venir del alma del retratado; la imagen de un Nueva York de los años 50, sin duda es comparable a la de los grandes maestros; y la dulzura de dos pequeñas chilenas.
MAC: juio - septiembre 2009
jueves, julio 23, 2009
martes, julio 21, 2009
El Aroma del Té
En tiempos en que hay superabundancia de sofisticaciones tecnológicas y elaboradas construcciones audiovisuales 3D, me dio gusto descubrir una animación sencilla e inteligente elaborada de forma que crea un pequeña constelación de movimientos que atrapa.
Michael Dudok de Wit trabaja con lo mínimo en esta obra: un punto y manchas de acuarela, a las que da vida con el movimiento en sincronía con una música barroca. Sin ser especialmente amante de lo abstracto, debo admitir que esta obra abstracta me cautivó, porque mantiene el interés, evoluciona y cierra magistralmente. Ojala los pueda atrapar también.
Michael Dudok de Wit trabaja con lo mínimo en esta obra: un punto y manchas de acuarela, a las que da vida con el movimiento en sincronía con una música barroca. Sin ser especialmente amante de lo abstracto, debo admitir que esta obra abstracta me cautivó, porque mantiene el interés, evoluciona y cierra magistralmente. Ojala los pueda atrapar también.
domingo, julio 12, 2009
sábado, junio 27, 2009
El Ucayali: evocando el amazonas peruano
Esta animación sobre arena se ha ganado un espacio de publicación, especialmente por la música peruana que la guía. Me evoca, muy profundamente,el amazonas peruano que tiene un lugar muy especial en mi vida.
El autor, la hizo también por una evocación: el recuerdo de su madre cantando esta vieja canción peruana.
El autor, la hizo también por una evocación: el recuerdo de su madre cantando esta vieja canción peruana.
Canciones de cuna
Les comparto las últimas canciones de cuna que seleccioné de la colección que hizo un grupo de animación ruso. Desde la delicada y estremecedora poesía de la canción turca que muestra a una mujer en un su camino de ser madre -en una versión gráfica que me encantó- hasta la más clásica canción de cuna, en una juguetona canción francesa.
Turquía
Francia
Ucrania
Turquía
Francia
Ucrania
miércoles, junio 17, 2009
El árbol de los frutos soñados...
"Vyssan lull, my little dear ones
in the sky there are many stars
the beames are dancing on the crescent moon
and the mists are floating on a silvery shoe, light as a feather
and dreams of wishes come and go"
Imagino que nuestras almas son el pequeño que sale al encuentro de la noche, para sembrar en el mundo, la semilla de aquello que imaginamos, anhelamos....
Recuerdo, la sensación de éxtasis cuando el misterio florece, como en esta historia a la luz de la luna, y se expresa en este árbol maravilloso cuyos frutos dan vida a los sueños. Luego, la luz del día trae consigo, el desencanto, la mirada libre del influjo de los sueños y la emoción; por un momento podemos pensar que el árbol de frutos maravillosos sólo existió en las aguas de nuestro inconsciente.... por suerte, soy de los que creen que los sueños existen, que transforman el mundo aun cuando no los veamos, que son esperanza y luz cuando creemos que es la noche.
Como ven, esta historia, no es una historia. Es el fruto de un sueño soñado por alguien para todos nosotros.
in the sky there are many stars
the beames are dancing on the crescent moon
and the mists are floating on a silvery shoe, light as a feather
and dreams of wishes come and go"
Imagino que nuestras almas son el pequeño que sale al encuentro de la noche, para sembrar en el mundo, la semilla de aquello que imaginamos, anhelamos....
Recuerdo, la sensación de éxtasis cuando el misterio florece, como en esta historia a la luz de la luna, y se expresa en este árbol maravilloso cuyos frutos dan vida a los sueños. Luego, la luz del día trae consigo, el desencanto, la mirada libre del influjo de los sueños y la emoción; por un momento podemos pensar que el árbol de frutos maravillosos sólo existió en las aguas de nuestro inconsciente.... por suerte, soy de los que creen que los sueños existen, que transforman el mundo aun cuando no los veamos, que son esperanza y luz cuando creemos que es la noche.
Como ven, esta historia, no es una historia. Es el fruto de un sueño soñado por alguien para todos nosotros.
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